Überseechinesische Kunst strömt nach Shenzhen

Die Ausstellung „Wo das Meer endet“ ist die 7. Globale Ausstellung Überseechinesischer Künstler im He Xiangnings Kunstmuseum. Im Zentrum steht das Meer als Leitmotiv, und die Ausstellung vereint zehn chinesische Künstler, die in Irland, Costa Rica, Kuba, den Niederlanden, dem Vereinigten Königreich, Uruguay und Australien ansässig sind.

Durch Ölmalerei, Aquarell, Fotografie, Video und Installation präsentieren sie Beobachtungen und Reflexionen, die durch interkulturelle Erfahrungen geprägt sind. Gemeinsam suggerieren die Werke, dass die chinesische Kultur, ähnlich wie Meerwasser, global fließt – flüssig, vielfältig und inklusiv – getragen von Migration und Austausch.

„Am Rande des Wassers“, geschaffen von Jessie Yingying Gong, ist von Küstenmangroven inspiriert. Die Künstlerin sieht in den Bewegungen der Mangrovenbäume eine Parallele zur menschlichen Migration.

In diesem Jahr wurde die Ausstellung um ein Künstlerresidenzprogramm erweitert, das fünf Künstler einlud, einen Monat in Shenzhen zu verbringen. Sie besuchten zudem Taishan, Jiangmen und die Chaoshan-Region, um die Geschichte der Überseechinesen aus multiplen Perspektiven nachzuzeichnen. Ihre ortsspezifischen Werke bieten Einblicke in die kulturelle Vielfalt und Humangeographie der Guangdong-Hongkong-Macao Greater Bay Area (GBA).

Während ihres Aufenthalts in der Altstadt von Nantou veranstaltete die Bagua-Künstlervereinigung – geleitet vom in Vancouver ansässigen Duo Sean Cao und Katharine Meng-yuan Yi – im August einen Tag der offenen Tür im Atelier und lud Nachbarn ein, das amerikanisch-chinesische Gericht, Hühner mit Orange, zu probieren.

Chinesische Gerichte im Ausland unterscheiden sich häufig von den in China typischen Speisen aufgrund der Verfügbarkeit von Zutaten, Kochmethoden und historischer Anpassung. Durch das Servieren dieses amerikanisch-chinesischen Gericht, Hühner mit Orange, regten die Künstler zur Reflexion über Migration, Ernährung, Identität und kulturelle Verschmelzung aus diasporischer Perspektive an.

Das Projekt des Duos mit dem Titel „Wah Kiu Food Court“ („wah kiu“ ist Kantonesisch für „Überseechinesen“) ist in der Ausstellung zu sehen und zeigt Fotografien von 30 amerikanisch-chinesischen Gerichten. Die farbintensiven Bilder, die vor einem roten Hintergrund wie eine überdimensionale Speisekarte eines chinesischen Restaurants arrangiert sind, heben die Kreativität und Vitalität kultureller Anpassung hervor und rufen die Komplexität der Hybridität wach, die aus kulturellen Strömungen entsteht.

Fotos von amerikanisch inspirierten chinesischen Gerichten sind auf der Ausstellung zu sehen.

Die chinesisch-kanadische Künstlerin und Kuratorin Charlotte Yao fotografierte Chinatowns in Vancouver und San Francisco, bevor sie ihre Künstlerresidenz in der Greater Bay Area (GBA) begann. Sie betrachtet nordamerikanische Chinatowns und die Heimatstädte der Überseechinesen in China als von denselben Menschen errichtet und erwartete architektonische Parallelen über den Ozean hinweg.

Anschließend fotografierte sie in Guangdong den Li-Garten und das Zili-Dorf in Kaiping sowie Chen Cihongs Residenz in Shantou. „Als ich die Fotos ausdruckte und an die Wand pinnte, begannen sie zu verschmelzen – es wurde unmöglich zu erkennen, welche lokal und welche im Ausland waren. Diese Mehrdeutigkeit kam mir vertraut vor“, erklärte sie.

Daten: Bis zum 2. Dezember

Öffnungszeiten: 9.30 bis 17.00 Uhr, montags geschlossen

Eintritt: Kostenlos, keine Reservierung erforderlich

Veranstaltungsort: He Xiangnings Kunstmuseum, Bezirk Nanshan (何香凝美术馆)

U-Bahn: Ausgang C der Linie 1 bis zur Haltestelle OCT (华侨城站)